Έμποροι της Βενετίας, Τομ Κρουζ και 100 χρόνια Takis: 10 προτάσεις για το Σαββατοκύριακο

Η πολιτιστική ατζέντα του CNN Greece για το Σαββατοκύριακο παρουσιάζει μια πληθώρα εκδηλώσεων που καλύπτουν όλα τα γούστα και ενδιαφέροντα. Από τις πρωτοποριακές εκθέσεις στα μουσεία και τις γκαλερί, μέχρι τις συναρπαστικές κινηματογραφικές προβολές και τις μαγευτικές μουσικές παραστάσεις, οι επιλογές είναι πολλές και ποιοτικές. Το θέατρο, με τις εξαιρετικές παραστάσεις του, υπόσχεται να μεταφέρει το κοινό σε διαφορετικούς κόσμους, προσφέροντας έναν μοναδικό συνδυασμό ψυχαγωγίας και καλλιτεχνικής έκφρασης.

Θέατρο

''Θελεστίνα'' του Φερνάντο ντε Ρόχας στο Θέατρο Ήβη

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, σε συμπαραγωγή με τα Αθηναϊκά Θέατρα, έρχεται στο Θέατρο ΗΒΗ, στην Αθήνα, από τις 22 Μαΐου, με την εξαιρετικά επιτυχημένη παραγωγή του "Θελεστίνα" του Φερνάντο ντε Ρόχας.

Ο ερωτευμένος νεαρός ιππότης Καλίστο, αδυνατώντας να διαχειριστεί την απόρριψη της αγαπημένης του Μελιβέας, δέχεται τη συμβουλή του υπηρέτη του Σεμπρόνιο και ζητάει βοήθεια από τη Θελεστίνα, μια δαιμόνια προξενήτρα. Η Θελεστίνα εφαρμόζει το σχέδιό της ώστε το νεαρό ζευγάρι να ερωτευθεί με πάθος. Πανούργα και χειριστική, χρησιμοποιεί ανορθόδοξους τρόπους και μηχανορραφίες που εκχυδαΐζουν τον αγνό "πλατωνικό" έρωτα, εμπλέκοντας τους ήρωες σε απρόβλεπτες περιπέτειες. Ποια θα είναι η κατάληξη του δυνατού αυτού έρωτα που, μέσω αλχημειών και εξαπατήσεων, πυροδοτεί μια σειρά θανάσιμων αμαρτημάτων στην Ισπανία του 15ου αιώνα;

Η ιλαροτραγωδία του Καλίστο και της Μελιβέας, γνωστή ως "Θελεστίνα", είναι ένα πρωτοποριακό ουμανιστικό έργο που δημοσιεύτηκε το 1499. Στην παρούσα σκηνοθετική προσέγγιση, με την προσθήκη μιας σύγχρονης Παράβασης, υπογραμμίζονται η θέση της γυναίκας και η εκμετάλλευσή της, καθώς και η χειραγώγηση του γυναικείου σώματος ανά τους αιώνες.

*Κατάλληλο για θεατές άνω των 13 ετών.

Συντελεστές:
Απόδοση κειμένου - Σκηνοθεσία: Αστέριος Πελτέκης
Μουσική: Στέφανος Κορκολής
Εικαστική σύνθεση και εγκατάσταση: Φρόσω Λύτρα
Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης
Φωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος
Συνεργάτις σκηνογράφος- ενδυματολόγος: Δανάη Πανά
Επιμέλεια κίνησης: Αναστασία Κελέση
Βοηθός σκηνοθέτη: Εύη Σαρμή
Οργάνωση Παραγωγής: Φιλοθέη Ελευθεριάδου
Φωτογραφίες: Mike Rafail | That long black cloud

*Βοηθός σκηνοθέτη (στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης): Χρυσούλα Σαράντου
*Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου (στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης): Αναστασία Μαρκέλλα Νεαμονίτη

Τα τραγούδια της παράστασης ερμηνεύει η Σοφία Μανουσάκη

Διανομή:
Ζωή Ευθυμίου (Νεαρή Θελεστίνα/Β΄Θελεστίνα/Περαστική), Γιώργος Κολοβός (Καλίστο), Θάνος Κοντογιώργης (Σεμπρόνιο/Τριστάν/Περαστικός), Ελισάβετ

''Οι έμποροι της Βενετίας'' στον Τεχνοχώρο Cartel

Η θεατρική ομάδα Cartel παρουσιάζει την παράσταση "Οι Έμποροι της Βενετίας", εμπνευσμένη από το έργο του Σαίξπηρ, σε διασκευή και σκηνοθεσία του Τσέζαρις Γκραουζίνις, με τον Βασίλη Μπισμπίκη στον πρωταγωνιστικό ρόλο του Εβραίου τοκογλύφου Σάιλοκ. Η πολυαναμενόμενη παράσταση εγκαινιάζει το νέο χώρο του Cartel, τον Τεχνοχώρο, στις βιομηχανικές εγκαταστάσεις του πρώην εργοστασίου "Κλωσταί Πεταλούδα-Μουζάκης" στο Αιγάλεω.

Στην παράσταση "Οι Έμποροι της Βενετίας", ο ανατρεπτικός Τσέζαρις Γκραουζίνις εμπνέεται από ένα ακαθόριστο και αμφιλεγόμενο σαιξπηρικό έργο, το οποίο μεταφέρει στο σήμερα. Η παράσταση είναι πολιτική και πανκ, χωρίς στεγανά, αλλά μένει πιστή στη διαχρονική δύναμη των κεντρικών θεματικών του πρωτότυπου: δικαιοσύνη, διαφορετικότητα, εκδίκηση, αγάπη και φιλία.

Ο Λιθουανός σκηνοθέτης αναμετριέται ξανά με έργο του Σαίξπηρ, έχοντας παρουσιάσει με επιτυχία στο παρελθόν τα έργα "Άμλετ", "Βασιλιάς Ληρ", "Μάκμπεθ", "Το Ημέρωμα της Στρίγγλας" και "Ιούλιος Καίσαρας". Στη μεταφορά που παρουσιάζεται στον Τεχνοχώρο Cartel, με πρωταγωνιστή τον Βασίλη Μπισμπίκη, ο κόσμος του Αντόνιο, του Μπασίανο, της Πόρσια, του Σάιλοκ και των υπόλοιπων σαιξπηρικών ηρώων τοποθετείται σε μια μεταβιομηχανική και δυστοπική Βενετία, χωρίς νερό, με άδεια κανάλια. Μια Βενετία μέσα σε ένα άδειο εργοστάσιο, μια πόλη που δεν υπάρχει πια και όπου όλα μπορούν να συμβούν.

Συντελεστές:
Διασκευή – Απόδοση: Τσέζαρις Γκραουζίνις
Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζίνις
Σκηνικά - Κοστούμια: Κέννυ ΜακΛέλλαν
Φωτισμοί: Ευσταθία Δρακονταειδή
Πρωτότυπη μουσική: Γιάννης Μαθές
Video Art & Design: Παντελής Μάκκας
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Βοηθός σκηνοθέτη: Ερατώ Αγγουράκη
Βοηθός σκηνογράφου: Καλύδημη Μούρτζη
Βοηθός Video Art & Design: Παυλίνα Παπαδάκη
Στίχοι ιταλικών τραγουδιών: Μάνος Σαγκρής
Προβολή και Επικοινωνία: Giovanni Rumma
Παραγωγή: ΟΜΑΔΑ CARTEL
Οργάνωση παραγωγής: Φαίη Τζήμα

Παίζουν: Βασίλης Μπισμπίκης, Έρρικα Μπίγιου, Στέλιος Τυριακίδης, Αλέξανδρος Κουκιάς, Γιάννης Κατσιμίχας, Ελένη Γεωργακοπούλου, Γιάννης Τσίτσος, Γιανμάζ Ερντάλ (Βεισέλ), Γιώργος Σιδέρης

Σινεμά

Επικίνδυνη Αποστολή: Η Έσχατη Τιμωρία

Ο Τομ Κρουζ επιστρέφει – και αποχαιρετά. Ο Ίθαν Χαντ δίνει την τελευταία του, πιο κρίσιμη μάχη, στο φινάλε μιας σειράς που καθόρισε την action περιπέτεια για πάνω από τρεις δεκαετίες. Αυτή τη φορά, το διακύβευμα είναι ένα εξελιγμένο σύστημα τεχνητής νοημοσύνης που απειλεί την ανθρωπότητα, ενώ ο σκηνοθέτης Κρίστοφερ ΜακΚουόρι δίνει ξανά τον τόνο της έντασης. Μαζί του, επιστρέφουν γνώριμα πρόσωπα, από τον Σάιμον Πεγκ μέχρι τη Βανέσα Κίρμπι.

Δεν Είμαι Εγώ (It’s Not Me)

Ο Λεός Καράξ επιστρέφει με ένα ασυνήθιστο κινηματογραφικό δοκίμιο 42 λεπτών, όπου καταγράφει την πορεία του ίδιου του του έργου – από τους «Εραστές της Γέφυρας» έως το εμβληματικό «Holy Motors». Το φιλμ κινείται σε μεταμοντέρνα μονοπάτια και αποτίει φόρο τιμής στην avant-garde παράδοση του ευρωπαϊκού σινεμά.

Μουσική

Turquoise Days στο Aux Club

Το συγκρότημα από το Jersey (Channel Islands) φέρνει το vintage, μελωδικό και συναισθηματικό New Wave ήχο του. Δημιουργήθηκαν το 1981 από τους Luciano Brambilla και David Le Breton και κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '80 κυκλοφόρησαν αυτοχρηματοδοτούμενες κασέτες, καθώς και το αναγνωρισμένο Grey Skies / Blurred 7". Επηρεασμένοι από καλλιτέχνες όπως οι Human League και οι Fad Gadget, οι Turquoise Days δημιούργησαν το "Alternative Strategies". Η πιο διάσημη κυκλοφορία τους, το 7" "Grey Skies/Blurred", περιλαμβάνει κομμάτια όπως το "French Film Backwards" και το "European Minds", που θυμίζει Joy Division. Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν τον ατμοσφαιρικό ήχο των Turquoise Days και την αίσθηση των χρυσών εποχών.

The Necks live

Ένα από τα σημαντικότερα avant-garde τρίο στον κόσμο, οι The Necks, επιστρέφουν στην Αθήνα για μία εμφάνιση στο Arch Club στις 24 Μαΐου 2025. Με πάνω από 35 χρόνια πορείας, το αυστραλιανό τρίο προσφέρει μια μουσική εμπειρία με αυτοσχεδιαστικό στοιχείο και υποβλητική ατμόσφαιρα μινιμαλιστικής σύνθεσης.

Πιάνο: Chris Abrahams
Κοντραμπάσο: Lloyd Swanton
Τύμπανα: Tony Buck

Παιδί

''Τι είναι αυτό;'' της Στέλλας Σερέφογλου στο Studio Μαυρομιχάλη

Δύο αδέλφια, ένα κορίτσι κι ένα αγόρι, μαλώνουν συνεχώς για διάφορα θέματα. Όταν μια Κυριακή οι γονείς τους τα αφήνουν στο σπίτι της γιαγιάς και του παππού, τα δύο αδέλφια βρίσκονται στο δωμάτιο με την παλιά ντουλάπα, την οποία δεν πρέπει να ανοίξουν αλλά τελικά το κάνουν κρυφά. Τι θα συμβεί μεταξύ τους; Γιατί απαγορεύεται να ανοίξουν την ντουλάπα; Μήπως πίσω από το ερώτημα "Τι είναι αυτό;" κρύβεται κάτι άλλο;

Η παράσταση "Τι είναι αυτό;" απευθύνεται σε παιδιά από 4 έως 10 ετών. Πρόκειται για μια ιστορία που, χωρίς να γίνεται διδακτική, συναρπάζει τους μικρούς θεατές, κεντρίζει το ενδιαφέρον τους και καλλιεργεί την αξία της αγάπης μέσα από μια δυαδική σχέση. Είναι μια μουσική και χορευτική θεατρική παράσταση που γεννά ερωτήματα, προκαλεί τη φαντασία και τη συναισθηματική εμπλοκή του κοινού.

Συντελεστές:
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Στέλλα Σερέφογλου
Μουσική: Παναγιώτης Μανουηλίδης
Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
Χορογραφία: Λία Χαμηλοθώρη
Φωτισμοί: Δημήτρης Κασιμάτης
Φωτογραφίες: Στέλλα Σερέφογλου
Οργάνωση Παραγωγής: IKIRU
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελένη Χριστοδουλοπούλου
Εικονογράφηση αφίσας: Κώστας Μαρκόπουλος
Γραφίστας: Βασίλης Γεωργίου

Παίζουν-μαλώνουν-γελούν-τραγουδούν: Αγγελική Δεληθανάση & Σταμάτης Φακορέλλης

Στην παράσταση ακούγονται οι φωνές της Ξένιας Καλογεροπούλου και του Χάρη Τσιτσάκη.

''Χέη Χοπ! Παιχνίδια στη Φάρμα'' ξανά στον Βοτανικό Κήπο...

Μια καινούργια μέρα ξεκινά σε μια όμορφη φάρμα. Όμως πού πήγαν τα ζωάκια; "Χέη Χόπ!" Ας καβαλήσουμε τα αλογάκια μας για να πάμε να βρούμε. Μια παράσταση γεμάτη μουσική, τραγούδι και παιχνίδι για βρέφη από 18 μηνών και μικρά παιδιά έως 5 ετών.

Η μουσική πρωταγωνιστεί στην παράσταση και παίζεται εξ ολοκλήρου ζωντανά στη σκηνή, δίνοντας στα μικρά παιδιά να έρθουν κοντά στα όργανα παραγωγής του ήχου και της μουσικής.

Η παράσταση είναι ειδικά σχεδιασμένη για μικρά παιδιά και τους προσφέρει την ευκαιρία να αποκτήσουν ένα ξεχωριστό πρώτο βίωμα με το Θέατρο. Η φαντασία και η συμμετοχή των μικρών παιδιών, ενεργοποιεί την αίσθηση της περιπέτειας και της κατανόησης.

Η παράσταση αποτελεί για εμάς μια ξεχωριστή πρόσκληση σε κάθε παιδί, να επικοινωνήσει αυτόβουλα, να μεταφέρει τα συναισθήματα του και τις σκέψεις του με αφορμή τα ερεθίσματα της παράστασης.

Συντελεστές:
Κείμενα- μουσική- σκηνοθεσία: 'Άννα Σεβαστή Τζίμα
Μουσική ενορχήστρωση: Δημήτρης Σκούρτης
Σκηνικά αντικείμενα- αλογάκια: ΣΟΥΡΛΟΥΛΟΥΔΙΑ

Εικαστικά

Photovision Art 2025

Μετά την επιτυχημένη περσινή διοργάνωση, η PHOTOVISION ART επιστρέφει στο Καπνεργοστάσιο από 23 έως και 25 Μαΐου 2025, με στόχο να συνεχίσει να αποτελεί σημείο αναφοράς για τη δημιουργική φωτογραφία στην Ελλάδα. Η έκθεση θα παρουσιάσει σύγχρονες φωτογραφικές δημιουργίες από καταξιωμένους και ανερχόμενους φωτογράφους, τόσο από την Ελλάδα όσο και από το εξωτερικό, προσφέροντας στο κοινό ένα αντιπροσωπευτικό πανόραμα των σύγχρονων φωτογραφικών τάσεων. Παράλληλα, παρέχει μια ευκαιρία συνάντησης και αλληλεπίδρασης μεταξύ του κοινού, των δημιουργών και των επαγγελματιών του χώρου.

Στο πλαίσιο της PHOTOVISION ART 2025 θα παρουσιαστούν:
• Έκθεση δημιουργικής φωτογραφίας, με έργα που αποτυπώνουν τη σύγχρονη φωτογραφική ματιά δημιουργών από την Ελλάδα και το εξωτερικό.
• Έκθεση με τις βραβευμένες και διακριθείσες φωτογραφίες του διεθνούς φωτογραφικού διαγωνισμού Great Photo Awards με θέμα "Humanity World".
• Έκθεση φωτογραφίας από τους συμμετέχοντες της στήλης Gallery των Αναγνωστών του περιοδικού ΦΩΤΟγράφος.
• Εκθέσεις φωτογραφίας από συλλόγους και φωτογραφικές ομάδες απ’ όλη την Ελλάδα.
• Επιμορφωτικά σεμινάρια και διαλέξεις από διακεκριμένους επαγγελματίες και ειδικούς του ευρύτερου φωτογραφικού κλάδου.
• Live φωτογραφίσεις σε ειδικά διαμορφωμένο φωτογραφικό stage, με θεματικές λήψεις και επίδειξη τεχνικών.
• Παρουσιάσεις προϊόντων και καινοτομιών από τις εταιρείες-χορηγούς, με σκοπό την ενίσχυση της δημιουργικότητας και της τεχνικής εξέλιξης των φωτογράφων.

Η PHOTOVISION ART 2025 αποτελεί μια πλατφόρμα προβολής και διαλόγου για τη σύγχρονη δημιουργική φωτογραφία, προσελκύοντας επαγγελματίες, δημιουργούς, λάτρεις της φωτογραφίας, καθώς και το ευρύ κοινό.

Η έκθεση διοργανώνεται από το περιοδικό ΦΩΤΟγράφος και θα πραγματοποιηθεί από 23-25 Μαΐου στο Καπνεργοστάσιο, με την υποστήριξη της Βουλής των Ελλήνων και του Σ.Ε.Κ.Α.Φ.

Διοργάνωση: Περιοδικό ΦΩΤΟγράφος
Υποστήριξη: Βουλή των Ελλήνων, Σ.Ε.Κ.Α.Φ.

100 χρόνια Takis

Τον Μάιο, τα έργα του διεθνώς αναγνωρισμένου εικαστικού Takis (Παναγιώτης Βασιλάκης, 1925-2019) παρουσιάζονται στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), σε συνεργασία με το Ίδρυμα Takis – Κέντρο Ερευνών για την Τέχνη και τις Επιστήμες (ΚΕΤΕ), στο πλαίσιο του εορτασμού των 100 χρόνων από τη γέννηση του καλλιτέχνη.

Τέσσερα αντιπροσωπευτικά έργα του Έλληνα γλύπτη παρουσιάζονται έως τα τέλη Οκτωβρίου στο δημόσιο χώρο του ΚΠΙΣΝ, συμπεριλαμβανομένων ενός Αιολικού και τριών Μαγνητικών Πινάκων. Αυτά τα έργα αναδεικνύουν πτυχές της ενασχόλησης ενός από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της Κινητικής γλυπτικής, ενός καλλιτέχνη που επέδειξε ευρηματικότητα και οξυδέρκεια, με θεμελιώδες στοιχείο της δημιουργίας του τη χρήση του μαγνητισμού.

Η σχέση της τέχνης με την ανθρωπιστική δράση είναι ένα ενδιαφέρον ερώτημα. Ο Takis, βαθιά ανθρωπιστής, δώρισε το 2009 εκατό Μαγνητικά έργα στους Γιατρούς Χωρίς Σύνορα για να ενισχύσει τη δράση τους. Τρία από αυτά τα έργα εκτίθενται στην Υποδοχή του ΚΠΙΣΝ στο πλαίσιο της έκθεσης.